Акриловая живопись для интерьера.

Автор курса: Дмитрий Начев – художник, член Санкт-Петербургского Союза Художников России, член Ассоциации искусствоведов (АИС), член международного Союза педагогов-художников, магистр педагогических наук (стаж работы 13 лет).

Продолжительность:  (20 ак.часов) 5 занятий
Расписание занятий: с 27 марта (по пятницам)
Время проведения:  с 18:30 до 21.30
Стоимость: 12 000 руб.

Акция!
При оплате до 20 марта – стоимость 10000-00 руб.

Современный дизайн интерьера невозможно представить без произведений искусства: картин, скульптур, фотографий. Особенно популярна сегодня акриловая живопись. Акрил используется в различных видах работ: от строительных до декоративно-отделочных. Акриловые краски дают полную свободу творчества, а их особенности и техники нанесения позволят даже людям, не умеющим рисовать, с успехом освоить приемы оформления интерьера и сделать его индивидуальным. Различные направления современного искусства дают бесконечное количество источников вдохновения для творчества работ наших современников. С помощью акриловых красок любой студент сможет создать картину, которая будет отражением эмоций и характера автора и станет незаменимым украшением интерьера! Вы выберете любой жанр, в котором будете работать: натюрморт, пейзаж, цветы или беспредметную абстрактную формальную картину. Вы сможете освоить различные техники выполнения работы: многослойная техника, техника импасто с мастихином, лессировка, «мокрым по мокрому», сухая кисть, смешанная техника, резерваж, техника разбрызгивания и создадть картину, которая будет радовать своими яркими сочными красками любой интерьер.

ПРОГРАММА

Введение.
1. Что такое современная акриловая живопись. Обзор.
2. Особенности и свойства акриловых красок.
3. Основные приемы( техники) работы. Инструменты. Бренды производителей.

Выполнение работы.
1. Выбор темы. Эскизы.
2. Подготовка холста для эскиза. Правила композиции (правило третей, золотое сечение, правило входа и выхода).
3. Нанесение эскиза и дальнейшее выполнение работы в соответствии с замыслом, выбранными техниками и палитрой). 

Выставка работ.

Перечень материалов:
1. «Источник вдохновения» (для подготовки эскиза) под размер холста.
   В качестве источника для вдохновения мы рекомендуем работы мастеров:
   Виктор Вазарелли, Рой Лихтенштейн, Герхард Рихтер.
2. Цветные и чернографитовые карандаши.
3. Кисти синтетические (размеры – 24, 20, 19).
4. Валики велюровые 10-15 см – 2 шт.
5. Одноразовые пластиковые тарелочки.
6. Емкость для разведения краски и воды.
7. Губки бытовые – 2-3 шт.
8. Скотч малярный.
9. Базовый набор красок: белила 400 мл (не меньше); акриловые – кадмий: лимонный, желтый, желтый средний, алый средний, пурпурный. Cепия, умбра, ультрамарин средний, прусский синий, черный марс, черный нейтральный.
10. Картон грунтованный 25х35 см – 2 шт.
11. Мастихин
12. Калька под размер холста.
13. Холст на подрамнике.

ФОТО РАБОТ СТУДЕНТОВ: