Само по себе понятие “Инфографика” предполагает собой визуальное, художественное, нарисованное изложение текста или статьи. Инфографика – это модно, лаконично и популярно, вот почему большинство преуспевающих предпринимателей и менеджеров предпочитают именно такой способ размещения информации в Интернете, газетах, журналах и рекламных щитах.

История инфографики насчитывает уже более 25 лет. Впервые использовать приемы инфографики осмелились американские специалисты в области создания известных печатных изданий в Соединенных Штатах Америки. В 1982 году компания “USA TODAY” впервые решила испробовать новый прием в изложении информации “Инфографика” в выпусках своего печатного издания, известного на весь мир эпатажными статьями о жизни отечественных знаменитостей и банкиров.

Инфографика – это один из видов альтернативного изложения определенной информации посредством создания художественных зарисовок, графиков, диаграмм прочих графических объектов на бумаге и в электронном варианте.

Современная инфографика позволяет уменьшать объем изданий благодаря своему лаконичному расположению информации внутри картинки. Одним словом, статистически замечено, что текст объемом более пяти страниц очень емко умещается в одно графическом рисунке. Кстати, комиксы, которые так любят западные жители настолько популярны именно, потому, что весь объем письменной информации, вполне, можно разместить и объяснить одной картинкой.

Основная цель инфографики — информирование. Если говорить о стиле передачи информации, то он может быть очень разным. Все зависит в первую очередь от того, какую цель преследует составитель. Какие чувства он хочет пробудить в тех людях, которые будут наблюдать за его работой? И вообще того, кто является целевой аудиторией для данного изображения.

В общем, инфографика – это действительно эффектный и эффективный способ коммуникации. Во-первых, визуальная информация лучше воспринимается, особенно, когда речь идет о цифрах. Во-вторых, она позволяет внести в сухие знаки и тексты некую дизайнерскую изюминку, что делает работу индивидуальной, а значит – запоминающейся. В-третьих, изображение не требует перевода – оно универсально для жителей различных стран, что в условиях глобализации имеет огромное значение.

В подтверждении того, что инфографика – это настоящий тренд современности, мы публикуем статистические данные поисковиков, приведенные infographer.ru

Google — международная статистика, использует систему относительных показателей популярности по слову Infographics:

Российская статистика дает абсолютно такую же картинку. Yandex рапортует абсолютные значения:

Более того с 2011 года редакция «Манифест» издает ежемесячный бесплатный журнал «Инфографика», тираж которого ничуть не уступает популярным глянцевым изданиям. Как заявляют авторы издания: «Инфографика – журнал для любознательных и неравнодушных. В нем нет текстов, только яркие образы и качественная графика. Сфера интересов – все, что мож¬но подсчитать и измерить».

В одном из последних номер редакция журнала поделилась информацией о том, как же происходит процесс создания оригинальных материалов для журнала. Естественно, чтобы не нарушать традиции, информацию про свою работу в журнале авторы предоставили тоже в формате инфографики.

Ниже мы публикуем несколько примеров различных видом инфографики.

Очень своевременная инфографика

А вы когда нибудь думали что происходит пока, например, вы читаете эту статью? Или пока вы пьете кофе? Эта инфографика очень наглядно показывает то, что происходит в России всего за 10 минут вашей жизни.

Сколько за жизнь мы тратим на работу, просмотр ТВ и Интернет? Наглядный ответ.

Подчас заказывая кофе в ресторане не всегда можно догадаться, что скрывается под тем или иным названием. Эта краткая инфографика – отличная шпаргалка.

Очень интересная схема, описывающая что происходит с популярными твитами после публикации.

60 секунд из жизни Интернета – это:

Инфографичное молоко: основной целью дизайнеров было вывести информацию о составе продукта. При создании упаковки была использована инфографика с информацией о белках, жирах, углеводах, энергетической ценности продукта. Расписаны связи компонентов, всё наглядно, гениально и просто.

Потрясающая старинная инфографика. Очень интересно смотреть, как искусство представления информации менялось с давних пор до сегодняшнего времени.

По материалам сайтов:

infographer.ru

infogra.ru

infografics.ru

infografics.livejournal.com

infoanalyze.blogspot.com

vk.com/infografika

Программа Дня Открытых Дверей, который проходил с раннего утра до позднего вечера, как всегда была разнообразной и насыщенной. Основная задача в этот день – дать возможность гостям Школы не только познакомиться с системой образования и уникальными программами обучения, но и погрузиться в творческую атмосферу, вдохновляющую студентов Школы на развитие творческого потенциала и креативного мышления.

Специально к Дню Открытых Дверей были подготовлены выставки студенческих работ по рисунку и скетчу на различных отделениях – «Графический дизайн», «Декорирование интерьера», «Дизайн интерьера». Особый интерес у гостей, конечно, вызвали фотоотчеты после зарубежных стажировок в Финляндии и Париже в 2011 году – яркие, динамичные, во многом – неожиданные и уникальные.

В течение всего дня у гостей Школы была прекрасная возможность встретиться с кураторами и ведущими преподавателями, посетить открытые лекции и мастер-классы, познакомиться с работами и дипломными проектами студентов, а также приобрести знаменитый учебник Rhodec по специальной цене, скетчбук, цветовой круг и другие полезные как для студента, так и для профессионала «дизайнерские» инструменты.

Приятно отметить, что в этот раз Школу посетили люди, заинтересованные в различных формах обучения – кому-то важно получить профессиональную подготовку, кого-то заинтересовали короткие курсы и мастер-классы, on-line уроки из Лондона и зарубежные стажировки. Разнообразие интересов абитуриентов подтверждает наше стремление развивать различные направления и формы обучения.

Стать студентом Международной Школы Дизайна – значит получить возможность воплотить свои мечты в реальность за сравнительно короткий срок, совмещая учебный процесс и личное творчество. Именно поэтому гости Школы всегда отмечают теплую, дружескую и вдохновляющую атмосферу, где легко почувствовать общий культурный контекст, в котором существует современная дизайн-индустрия.

Очень благоприятное впечатление осталось от школы, преподавателей,атмосферы! Спасибо за интересный и необычный день!

Увлекательные, грамотные и интересные презентации и лекции!

]]> http://spb.designschool.ru/2012/01/26/parizhskaya-nedelya-dekora-i-dizajna/feed/ 0 http://spb.designschool.ru/2012/01/16/novogodnee-oformlenie-vitriny/ http://spb.designschool.ru/2012/01/16/novogodnee-oformlenie-vitriny/#comments Mon, 16 Jan 2012 17:14:51 +0000 rotar http://spb.designschool.ru/?p=18316 Продолжение]]> На протяжении всех новогодних праздников витрины итальянского мебельного салона «MilanoDesign» на Петроградской стороне притягивали петербуржцев своим европейским концептуальным оформлением. В конце декабря новый праздничный облик им придали студенты направления «Декорирование интерьера» под руководством ведущих преподавателей искусствоведа Татьяны Петровой и дизайнера Марии Чернышевой.

Новогоднее оформление витрин, являющееся курсовым заданием, было исполнено на основе разработанной студентами концепции «Мужчина. Женщина. Семья». В декоре были использованы не только предметы из экспозиции мебельного салона, но и личные вещи студентов и преподавателей.

Днем мы отправились в Екатерингофский парк, который находится рядом со Школой, чтобы загадать желания и запустить в зимнее петербургское небо волшебные разноцветные небесные фонарики. Но погода внесла свои коррективы – в этот день был необыкновенно сильный ветер, который задувал огонь. Но этот же ветер разогнал и тучи – и обычно серое небо осветило солнце – самая яркая звезда, увидеть которую в это время года в Петербурге – настоящая удача!

К тому же у нас с собой были гигантские хлопушки, из которых оказалось очень весело пускать залпы конфетти – после нашей прогулки в парке осталось праздничная атмосфера, пейзаж стал напоминать европейский город после карнавала!

Праздник продолжился в Школе, где у студентов, преподавателей и сотрудников Школы была возможность в теплой и веселой праздничной атмосфере насладиться общением и праздничными угощениями, получить небольшие сувениры и подарки, поздравить друг друга с Новым Годом и пожелать друг другу свободы творчества, креативности, оптимизма и реализации задуманного!

Design Weekend был задуман как насыщенное, динамичное и современное мероприятие, позволяющее за короткий период узнать о самых значимых событиях в мире дизайна от тех, кто не только является участником процесса, но и во многом определяет ход развития дизайна в современном мире. И нам удалось пригласить к участию людей, от таланта, энергии и успехов которых у нас дух захватывает, а возможностью работать с ними мы, безусловно, очень гордимся.

Открыло двухдневную программу Design Weekend”а выступление несравненной Ирины Ашкинадзе, руководителя Недели Моды prêt-a-porter в Санкт-Петербурге «Дефиле на Неве». Тема презентации была посвящена основным инструментам и способам создания из человека бренда. За полтора часа, которые длилась встреча, гости смогли узнать столько уникальной информации, сколько в совокупности не узнаешь о мире моды со страниц глянцевых журналов, на светских мероприятиях, показах и модных порталах. Творческий путь создателя русской моды, шикарного практика, обладающего исключительными знаниями о том, как создавалась и развивалась современная модная индустрия в России, иллюстрации из богатого личного архива, обсуждение основных слагаемых бренда, поименное представление всех тех людей, кто отвечает за моду в Санкт-Петербурге – дизайнеров, байеров, журналистов, фотографов, селебрити, – и все это из первых уст! Все слагаемые успешного и яркого пути :от удачных PR-компаний до спасающей всегда и везде красной помады, от смелых решений – до верного оформления визитки, от общего круга деятельности – до представления всех участников петербургского fashion-сообщества по именам. За короткое, но насыщенное и эмоциональное выступление Ирина Ашкинадзе успела рассказать огромное количество интересных, забавных, интригующих и вдохновляющих историй из собственной профессиональной жизни: как однажды ей пришлось вести вечер показов на «Дефиле на Неве» без платья, но никто об этом даже не догадался; зачем за ней всегда следуют охранники на мероприятиях и за чем им нужно пристально следить; почему однажды Андрей Толубеев сказал ей: «Вы вылитая Анна Ахматова!»; отчего она так любит общие групповые фотографии по итогам мероприятий; как она однажды в рекламных целях висела вниз головой, зачем ее попросили привезти в Пермь все свои красные платья и какой имиджевый баннер она сделала, когда появилась Aurora Fashion Week и все заговорили о том, что «Дефиле на Неве» уйдет в прошлое.

Художник-график Галина Метеличенко, куратор отделения «Графический дизайн и реклама», вернулась из поездки по Швейцарии и уже через несколько дней выступила на Design Weekend’e с репортажем о самых значимых событиях, местах и новостях Высшей Школы Дизайна и Искусств в Люцерне. Благодаря давней дружбе с куратором отделения «Графический дизайн» Моникой Гольд она всегда находится в самой гуще современных европейских событий, связанных с дизайном и образованием. Репортаж Галины Метеличенко был посвящен рассказу о самой Школе, преподавателях, мастер-классах, на которых ей удалось побывать – один из них Моника Гольд, возможно, проведет для студентов петербургской Школы on-line, а также специальному workshop’у для швейцарских студентов, в котором она приняла непосредственное участие совместно с московскими коллегами.

Фотографии из личного архива Галины Метеличенко

Второй день Design Weekend’а начался с мастер-класса, который провела замечательная Надежда Анфалова, петербургский художник и фотограф, член Творческого Союза художников (IFA UNESCO), Союза художников России. В 2009 Надежда Анфалова была куратором благотворительного аукциона «Рождественская азбука» в Санкт-Петербурге, на котором Владимир Путин нарисовал картину, проданную потом за 37 миллионов рублей – дороже, чем «Черный квадрат» К. Малевича.
В рамках Design Weekend’а Надежда Анфалова провела мастер-класс по росписи и декорированию елочных игрушек: в качестве материалов использовались краски, разноцветный флизилин, цветные макароны и золотой горох! Главный принцип работы Надежды Анфаловой – не показывать в начале каких-либо «правильных» примеров, поскольку это всегда самый простой и не-творческий вариант: копировать всегда легче, чем создавать. И если поначалу отсутствие четких указаний, как и что делать, немного смущало, то потом участников было не остановить в «спровоцированном» куратором творческом процессе – игрушки получились действительно оригинальные, живые и отличные друг от друга! И каждая заняла свое почетное место на главной елке в Школе!

Выступление итальянского дизайнера и архитектора Alessandro Pierandrei, завершившее Design Weekend, стало настоящим событием не только в рамках мероприятия, но и в жизни Школы. Презентация, которая должна была занять не больше часа, продолжалась более 2-х часов: Alessandro Pierandrei рассказал о своей компании Pierandrei Associati, о философии компании и уникальном подходе к дизайну и архитектуре в условиях современного мира, а также значительное внимание уделил наиболее интересным и ярким проектам – от истории создания концепта до реализации и последующей эксплуатации.

Alessandro Pierandrei до того, как создать собственную компанию совместно с двумя партнерами, одним из которых является его брат, ни один год проработал совместно с такими легендарными архитекторами и дизайнерами как Renzo Piano (Италия), Ron Arad (Великобритания) и lord Richard Rogers (Великобритания). Имея колоссальный опыт за плечами, сейчас он основное свое внимание уделяет связям архитектуры и дизайна, дизайну среды, а также – взаимовлиянию дизайна и поведения человека.

Работая, например, над концепцией офисной мебели, за разработку которой он впоследствии получил наивысшие награды в сфере дизайна как в Италии, так и в мире, он в первую очередь думал не о том, каким сделать офисный стол, а будет ли в будущем стол вообще – и каким будет в целом офисное пространство исходя из того, как меняется образ работы сотрудников в современном мире (в том числе и благодаря внедрению техники нового поколения).

Работа над одним проектом повлияла на рождение следующего: изучая привычный образ жизни и распорядок дня офисных сотрудников в течение нескольких месяцев, он обратил внимание, что многие люди ходят в спортзал не для того, чтобы позаниматься там спортом в свободное от работы время, а чтобы просто переодеться – и отправиться на пробежку в ближайший парк. Таким образом появилась идея создания специальных мест в парках, которые бы объединяли кабинки для переодевания, уборные, места для хранения инвентаря, а смотритель также выполнял бы функции тренера.

Среди других наиболее интересных проектов, представленных Alessandro Pierandrei, – «зеленый» квартал в Милане, информационные зоны и оформление залов в самом большом европейском океанариум – в Генуе, шоу-рум для Maserati и т.д. Только за 2010 году его работы получили такие награды, как Adi Index Selezione compasso d’oro, New Italian Design, Red Dot Award, Good Design Award, Us Award – 1st Prize Interior Design.

Фрагменты презентации Alessandro Pierandrei

Вдохновенно, стильно, потрясающе!
Екатерина Рогова

Мощное информационно и эмоционально наполненное мероприятие!
Екатерина Черных

Хорошо, что есть Design Weekend!
Анастасия Калашникова

В Школе работают удивительно приятные люди! Встречают теплыми улыбками. Все милые, гостеприимные и дружелюбные! Потрясающая атмосфера! Хочется вернуться!
Юлия Коркина

Потрясающе! Очень благодарна за встречу с такими замечательными людьми!
Елена Белова

Отличная творческая атмосфера! Я получила заряд вдохновения и ворох новых идей и эмоций! Огромное спасибо за такое важное событие!
Марина Толстикова

Очень здорово, что Design Weekend дал возможность простым горожанам, не покупая «кота в мешке», прикоснуться к миру настоящего современного дизайна во всем его разнообразии!
Юлия Дмитриева

Креативно, информативно, мотивирует к дайльнейшему саморазвитию. Расширяет кругозор. После лекций резко возросло вдохновение!
Инна Дюкина

Многие люди обращаются ко мне за советом, где учиться дизайну. Если это зрелые люди, я всегда рекомендую Международную Школу Дизайна. Регулярно посещаю все мероприятия Школы – это дает мне заряд энтузиазма и амбиции, стимулирует к движению. Спасибо!
Татьяна Зыбина-Воливач

Лекция Ирины Ашкинадзе была очень интересной и впечатляющей. Приятно, что была предоставлена такая возможность увидеть культового человека и послушать о fashion-индустрии со стороны профессионала.
Наталья Волчкова

Большое спасибо за проведенное мероприятие! Все было живо, насыщенно и интересно! Желаю проводить как можно больше подобных мероприятий, знакомящих с возможностями и уникальными программами и лекторами Школы!
Алиса Мялк

Первая половина курса была отведена теоретическим занятиям, на которых подробно были рассмотрены такие значимые в современном ландшафтном дизайне аспекты, как:

- ландшафтный дизайн поверхности земли в городских открытых пространствах. Природные и искусственные материалы. Информативный и образный «язык» поверхности. Знаки, символы, графика на поверхности земли. Новые подходы и технологии

- дизайн искусственных форм рельефа — геопластика.

- дизайн форм растительности. Вертикальные «слои» композиций из растительности. Композиция растительных форм (деревья, кустарник, почвокровные растения, цветы) в городском открытом пространстве и вблизи индивидуального жилища. Сочетание растений с различными декоративными возможностями. Формализованные приемы интерпретации растительности

- дизайн водных устройств. Приёмы использования пластических возможностей воды в ландшафтных композициях. Водные устройства на базе новых технологий. Каскады, фонтаны, водная скульптура в городских и загородных открытых пространствах

- световой дизайн в городском ландшафте. Приемы подсветки и элементы освещения, технология и дизайн. Подсветка форм растительности и водных устройств. Антивандальный дизайн элементов освещения. Световой сценарий пространства, свет статичный и динамичный

Вторая часть курса – практическая – была посвящена разработке детального макета участка. Основная задача, которая была поставлена перед участниками workshopа на этом этапе – учесть полученные теоретические знания, раскрыть в макете основную идею организации пространства, представить приемы оформления поверхности земли, рельефа и композиции водных устройств. Отдельно необходимо было разработать деталь ландшафта индивидуального участка – схематично смоделировать объект дизайна в структуре участка: лэнд-арт, скульптурный знак, малую форму или водную скульптуру.

Проект Софьи Чилингаровой

Проект Айгуль Попковой

Проект Ирины Коваль

Проект Валентины Ефремовой

Проект Ксении Стоволосовой

Участники workshop с куратором В.А.Нефедовым

Внимание! По итогам workshop в Школе организована выставка. Все желающие могут увидеть проекты, а также ознакомиться с концепциями, разработанными участниками.